流行音乐混音 | EQ在各个声部的使用

人声的EQ

  • 人声可能在60hz的频谱有较高的电平,而这个频率区是Kick和Bass很重要的频率,因此人声经常在100hz之下做lowpass。lowpass坡度应该很缓,这样可以让这种处理比较柔和。如果真的有必要lowpass到200-300hz的区域,一定要监听有没有破坏人声的基频。
  • 1000-3000 hz,这段频率主要关乎人声咬字的细节,提高这个可能会提升咬字的细节
  • 7000-9000 hz,这段频率主要影响人声的明亮度
  • 12000 hz,影响通透度,影响声音的“质感”,但是过高容易让人声过于华丽,没有感情
  • 5000-6000 hz,会出现人声的“齿音”,一般用消嘶器处理
  • 200-300 hz,有时候人声会在某个频率出现一个共振,那个共振可能是由声学(比如录音室比较小产生了近次反射声)这时候可能要进行一些消减。这种消减一般要开automation,不能一直处于活跃状态,否则会影响歌曲整体的质感。

Kick的EQ

一般来说kick要调两次EQ,一个是对这个声音进行补充,另一个是要考虑鼓在整首乐曲中的样子,因此一个是对单轨进行调整,一个是对总轨道进行调整。

如果一个鼓的低频有缺失?

有两种办法进行补偿,一种是在基频上直接做文章:

一种是进行台阶式的提升:

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αο ι 
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Kick重要的频率

  • 60hz,也就是基频
  • 40hz,这个地方播放器一般播放不出来,可以选择低切,会让kick显得更干净
  • 200-300hz,这个部分略微调低,因为kick不能妨碍到人声的演唱
  • 2500-5000hz,这个地方是鼓敲击带来的高音,一般选择加强。不过如果人声已经提过了,这里就不应该选择重合的波段。
  • 10000hz,有一些信息,不过由于人声在12000hz上有提升,所以这里可以选择高切掉

鼓其他的EQ

Snare

  • 如果是录音录制的话,一般要做低切,防止进来底鼓的声音
  • 基频要看自己去找,演示的时候有150-170hz的可能
  • 腔体的声音如果要浑厚点,给基频一些提升
  • 6000hz,是军鼓鼓皮的声音,需要加强
  • 500hz,可能会影响到人声,看情况做衰减

Hi-Hat&Ride

  • 400hz,是hi-hat的基频,基频以下做低切,防止杂音Kick等进入
  • 10000-12000hz,这里要增强,而且由于hi-hat并不是在最中央的,因此可以妨碍到所谓人声加强的频率

Tom

  • 不同的Tom做单独处理,一般来说会做低切(切掉Kick),和高切(切掉镲片)
  • 声音越低的Tom就把增强的点往后移即可。
  • 然后,由于Tom的声相经过中间,而中间不应该有任何乐器去影响,所以在对整个Tom鼓的EQ处理上,对于人声的基频等等要做低切。

OverHead

  • 要注意这个对底鼓和军鼓的影响

Bass的EQ

  • 80hz,Bass的基频,最低的时候可以达到40hz,要谨慎处理。40hz可以做一个低切
  • 1000-3000hz,拨弦
  • 如果觉得低频低,用搁架式的提升
fabfilter pro•Q3

Piano的EQ

  • 钢琴会占用非常多的频宽,并且是经过平衡正中间的乐器,因此要考虑有没有占用到各种声部的声音
  • 200-300hz,这个是人声的频率,考虑做衰减。
  • 5000hz,如果想提升亮度,就可以提这个部分的以及后面的量

Guitar的EQ

箱琴吉他

  • 150hz,吉他的基频在这个地方,另外想提升箱琴的共振可以提升这个基频
  • 300-500hz,容易出现近次反射声,即小型录音室带来的声音混杂
  • 7000-9000hz,吉他的泛音点
  • 可以把它分成左右两声道来混,左边突出基频,右边突出高频,可以让听感更加富有质感
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电吉他失真音色

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String的EQ处理

  • 1000-3000hz,弦乐的亮度,这个频段缩减会让弦乐变得柔和(但是细节会有所损失)
  • 100hz,大提琴的基频,可以强化低音
  • 12000hz,整体的质感,可以产生所谓“松香味”

案例:

  • 低频不能切的非常狠,考虑整体的质感
  • 考虑到1000-3000被缩减了,提升100-200hz的点以使大提琴的细节体现出来

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